Art&fact - Week-end - Paris

Grandes expositions d’automne

Du jeudi 28 au samedi 30 novembre 2024

Notre séjour automnal à Paris nous permettra d’approfondir quelques grands mouvements de l’art moderne, à commencer par l’impressionnisme au travers de la figure de Gustave Caillebotte. Nous poursuivrons par deux mouvements majeurs du XXe siècle, le surréalisme et le Pop Art. Outre ces expositions proposées par les plus grandes institutions parisiennes, nous vous proposons une nouvelle fois une visite plus intimiste dans une maison de vente.

Caillebotte. Peindre les hommes. Axée sur la prédilection de Gustave Caillebotte (1848-1894) pour la figure masculine, le Musée d’Orsay montre la modernité de l’artiste qui fait entrer dans la peinture des figures nouvelles (l’ouvrier urbain, l’homme au balcon, le sportif, l’homme nu dans l’intimité de sa toilette…) questionnant autant l’ordre social que sexuel. Réunissant les plus importants tableaux de figures de l’artiste, cette exposition est motivée par l’acquisition récente de deux peintures majeures de l’artiste (Jeune homme à sa fenêtre par le J. Paul Getty Museum de Los Angeles et Partie de bateau par le Musée d’Orsay) et s’appuie sur la présence du chef-d’œuvre de l’artiste, Rue de Paris, temps de pluie, exceptionnellement prêté par l’Art Institute de Chicago.

Surréalisme. Conçue à la façon d’un labyrinthe, l’exposition du Centre Pompidou nous plonge dans l’effervescence créative du mouvement né il y a cent ans avec la publication du Manifeste d'André Breton. Associant peintures, dessins, films, photographies et documents littéraires, l’exposition présente les artistes emblématiques du mouvement (Salvador Dalí, René Magritte, Giorgio de Chirico, Max Ernst, Joan Miró) sans oublier les femmes (Leonora Carrington, Dora Maar…), ainsi que le manuscrit original du Manifeste, prêt exceptionnel de la Bibliothèque nationale de France, accompagné d’une projection multimédia éclairant sa genèse et son sens. Nous en profiterons pour (re)découvrir les collections permanentes de ce musée majeur avant sa fermeture en 2025 pour plus de cinq ans de travaux.

Pop forever. Tom Wesselman &… L’exposition organisée par la Fondation Vuitton se veut double, à la fois exposition thématique et rétrospective. Si elle rend hommage à Tom Wesselmann (1931-2004), une des figures de proue du mouvement, l’exposition contextualise l’œuvre de l’artiste dans l'histoire de l'art en présentant 35 autres artistes de générations et nationalités différentes. Des racines dadaïstes du mouvement dans les années 1920 à ses prolongements contemporains, de Marcel Duchamp à Ai Weiwei en passant évidemment par les grands noms du Pop art (Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, Andy Warhol...), le Pop désigne une esthétique qui prévaut encore aujourd’hui.

Heinz Berggruen, un marchand et sa collection. Picasso – Klee – Matisse – Giacometti. Acteur majeur du marché de l’art parisien dans la deuxième moitié du XXe siècle, Heinz Berggruen constitue une solide collection autour de ses deux maîtres favoris, Picasso et Klee, dont les achats couvrent les carrières complètes. En revanche, en ce qui concerne d’autres artistes, le collectionneur se focalise sur des périodes ou des techniques particulières : les papiers collés de Matisse ou les sculptures filiformes de Giacometti par exemple.